Tato interdisciplinárně zaměřená práce se zabývá fenoménem společensky a environmentálně angažované ilustrace a komiksu, jejich tématy, cíli a strategiemi jejich tvůrců * tvůrkyň a také způsoby, jakými tito nad svými aktivitami přemýšlí. Hlavní výzkumná otázka této práce zní: Jaký společenský význam přisuzují angažovaní tvůrci mladé generace vizuální kultuře, potažmo kresbě a co podle toho dělají? Práce je rozdělená do čtyř hlavních kapitol, z nichž první je věnovaná definici základních pojmů "ilustrace" a "komiks" a shrnutí nejdůležitějších relevantních poznatků k tématu z literatury sedmi vědních disciplín: vizuálních studií, teorie vizuálního aktivismu, comics studies, teorie designu, sociologie kreativní třídy, historie ilustrace a komiksu a mediálních studií. Na základě těchto poznatků poté v druhé kapitole definuji vedlejší výzkumné otázky a z nich vyplývající strukturu výzkumných rozhovorů se společensky angažovanými ilustrátory a komiksovými tvůrci. Ty se týkají např. jejich vztahu k zodpovědné reprezentaci, veřejné viditelnosti ve vizuální kultuře či k vizuálním aktivismu. Vyhodnocovány jsou také strategie, cíle, témata a média šíření, které si angažovaní kreslíři pro své aktivity volí, nebo cílové skupiny, na které míří. Výsledky tematické analýzy těchto rozhovorů předkládá třetí kapitola. V závěrečné části práce porovnávám výsledky vlastního výzkumu s předběžnými hypotézami formulovanými na základě rešerše dostupné literatury.
Anotace v angličtině
This interdisciplinary work deals with the phenomenon of socially and environmentally engaged illustration and comics, their topics, goals and strategies of their creators, as well as the ways in which those think about their activities. The main research question of this thesis is: What social meaning do engaged creators of the young generation attribute to visual culture, i.e. drawing, and what do they do accordingly? The thesis is divided into four main chapters, the first of which is devoted to the definition of the basic terms "illustration" and "comics" and a summary of the most important relevant knowledge on the topic from the literature of seven scientific disciplines: visual studies, theory of visual activism, comics studies, design theory, sociology of creative class, history of illustration and comics, and media studies. On the basis of these findings, in the second chapter I define secondary research questions and the resulting structure of research interviews with socially engaged illustrators and comic creators. These relate, for example, to their relationship to responsible representation, public appearance in visual culture or to visual activism. The strategies, goals, topics and distribution media chosen by engaged illustrators for their activities, or the target groups they aim for, are also examined. The results of the thematic analysis of these interviews are presented in the third chapter. In the final part of the thesis, I compare the results of my own research with preliminary hypotheses formulated on the basis of the available literature.
Klíčová slova
Ilustrace, komiks, umělecký-selfpublishing, artzin, vizuální kultura, vizuální studia, obrat k obrazu, reprezentace, kulturní kódy, stereotypy, vizuální aktivismus, moc obrazu, comics studies, teorie designu, grafický design, kritický design, angažovaný design, ontologický design, sociologie kreativní třídy, maker movement, mediální nostalgie, historie ilustrace a komiksu, mediální studia, společensky angažovaná kresba, environmentálně angažovaná kresba, artsivismus
Klíčová slova v angličtině
Illustration, comics, artistic self-publishing, artzine, visual culture, visual studies, iconic turn, pictorial turn, representation, cultural codes, stereotypes, visual activism, the power of the image, comics studies, design theory, graphic design, critical design, engaged design, ontological design, sociology of the creative class, maker movement, media nostalgia, history of illustration and comics, media studies, socially engaged drawing, environmentally engaged drawing, artsivism
Rozsah průvodní práce
118 s. (501 045 znaků).
Jazyk
CZ
Anotace
Tato interdisciplinárně zaměřená práce se zabývá fenoménem společensky a environmentálně angažované ilustrace a komiksu, jejich tématy, cíli a strategiemi jejich tvůrců * tvůrkyň a také způsoby, jakými tito nad svými aktivitami přemýšlí. Hlavní výzkumná otázka této práce zní: Jaký společenský význam přisuzují angažovaní tvůrci mladé generace vizuální kultuře, potažmo kresbě a co podle toho dělají? Práce je rozdělená do čtyř hlavních kapitol, z nichž první je věnovaná definici základních pojmů "ilustrace" a "komiks" a shrnutí nejdůležitějších relevantních poznatků k tématu z literatury sedmi vědních disciplín: vizuálních studií, teorie vizuálního aktivismu, comics studies, teorie designu, sociologie kreativní třídy, historie ilustrace a komiksu a mediálních studií. Na základě těchto poznatků poté v druhé kapitole definuji vedlejší výzkumné otázky a z nich vyplývající strukturu výzkumných rozhovorů se společensky angažovanými ilustrátory a komiksovými tvůrci. Ty se týkají např. jejich vztahu k zodpovědné reprezentaci, veřejné viditelnosti ve vizuální kultuře či k vizuálním aktivismu. Vyhodnocovány jsou také strategie, cíle, témata a média šíření, které si angažovaní kreslíři pro své aktivity volí, nebo cílové skupiny, na které míří. Výsledky tematické analýzy těchto rozhovorů předkládá třetí kapitola. V závěrečné části práce porovnávám výsledky vlastního výzkumu s předběžnými hypotézami formulovanými na základě rešerše dostupné literatury.
Anotace v angličtině
This interdisciplinary work deals with the phenomenon of socially and environmentally engaged illustration and comics, their topics, goals and strategies of their creators, as well as the ways in which those think about their activities. The main research question of this thesis is: What social meaning do engaged creators of the young generation attribute to visual culture, i.e. drawing, and what do they do accordingly? The thesis is divided into four main chapters, the first of which is devoted to the definition of the basic terms "illustration" and "comics" and a summary of the most important relevant knowledge on the topic from the literature of seven scientific disciplines: visual studies, theory of visual activism, comics studies, design theory, sociology of creative class, history of illustration and comics, and media studies. On the basis of these findings, in the second chapter I define secondary research questions and the resulting structure of research interviews with socially engaged illustrators and comic creators. These relate, for example, to their relationship to responsible representation, public appearance in visual culture or to visual activism. The strategies, goals, topics and distribution media chosen by engaged illustrators for their activities, or the target groups they aim for, are also examined. The results of the thematic analysis of these interviews are presented in the third chapter. In the final part of the thesis, I compare the results of my own research with preliminary hypotheses formulated on the basis of the available literature.
Klíčová slova
Ilustrace, komiks, umělecký-selfpublishing, artzin, vizuální kultura, vizuální studia, obrat k obrazu, reprezentace, kulturní kódy, stereotypy, vizuální aktivismus, moc obrazu, comics studies, teorie designu, grafický design, kritický design, angažovaný design, ontologický design, sociologie kreativní třídy, maker movement, mediální nostalgie, historie ilustrace a komiksu, mediální studia, společensky angažovaná kresba, environmentálně angažovaná kresba, artsivismus
Klíčová slova v angličtině
Illustration, comics, artistic self-publishing, artzine, visual culture, visual studies, iconic turn, pictorial turn, representation, cultural codes, stereotypes, visual activism, the power of the image, comics studies, design theory, graphic design, critical design, engaged design, ontological design, sociology of the creative class, maker movement, media nostalgia, history of illustration and comics, media studies, socially engaged drawing, environmentally engaged drawing, artsivism
Zásady pro vypracování
Studentka prostuduje relevantní odbornou literaturu věnující se současné vizuální kultuře, společensky angažovanému grafickému designu a ilustraci a kritickému a sociálnímu designu. V práci se zaměří na úžeji vytyčená témata, kterými jsou psychické zdraví, gender a queer, ekologie a environmentalismus, život ve městě a společenská ostrakizace a xenofobie. Hlavní výzkumná otázka kvalitativního výzkumu mezi vybranými autory se soustředí na proměnu společenské role oboru a jeho možnosti na poli vizuálního aktivismu. Respondenti výzkumu budou výtvarníci věnující se skrze médium kresby a komiksu vizuálnímu aktivismu či kritickému designu a budou vybíráni ze zemí střední a západní Evropy. Studentka bude DISP pravidelně konzultovat se školitelkou a dalšími odborníky.
Praktická část DISP spočívá v organizaci a kurátorské péči o výstavu věnovanou vybraným společensky angažovaným ilustrátorům a komiksovým tvůrcům, kteří se výše zmíněným tématům dlouhodobě věnují.
Zásady pro vypracování
Studentka prostuduje relevantní odbornou literaturu věnující se současné vizuální kultuře, společensky angažovanému grafickému designu a ilustraci a kritickému a sociálnímu designu. V práci se zaměří na úžeji vytyčená témata, kterými jsou psychické zdraví, gender a queer, ekologie a environmentalismus, život ve městě a společenská ostrakizace a xenofobie. Hlavní výzkumná otázka kvalitativního výzkumu mezi vybranými autory se soustředí na proměnu společenské role oboru a jeho možnosti na poli vizuálního aktivismu. Respondenti výzkumu budou výtvarníci věnující se skrze médium kresby a komiksu vizuálnímu aktivismu či kritickému designu a budou vybíráni ze zemí střední a západní Evropy. Studentka bude DISP pravidelně konzultovat se školitelkou a dalšími odborníky.
Praktická část DISP spočívá v organizaci a kurátorské péči o výstavu věnovanou vybraným společensky angažovaným ilustrátorům a komiksovým tvůrcům, kteří se výše zmíněným tématům dlouhodobě věnují.
Seznam doporučené literatury
BERGER, J.: Způsoby vidění. Labyrint, Praha 2016.
CELLA, B., FINDEISEN, L., BLAHA, A.: NO-ISBN textendash On Selfpublishing. Salon für Kunstbuch, Vienna 2017.
FELDMAN, A.: After the Law: Towards Judicial-Visual Activism. Independently published, Tel Aviv 2019.
FLORIDA, R.: The Rise of the Creative Class. Basic Books, New York 2019.
HELLER, S., VIENNE, V.: Citizen Designer. Perspectives On Design Responsibility. Allworth Press, New York 2018.
HENDL, J.: Kvalitativní výzkum. Portál, Praha 2012.
HROCH, M. (ed.): Křičím: "To jsem já!" Příběhy českého fanzinu od 80. let po současnost. PageFive, Praha 2017.
MCQUISTON, L.: Protest!: A History of Social and Political Protest Graphics. Princeton University Press, Princeton 2019.
MCQUISTON, L.: Visual Impact. Creative Dissent in the 21st Century. Phaidon Press Limited, London 2015.
MIRZOEFF, N.: Jak vidět svět. Artmap, Praha 2018.
MIRZOEFF, N.: The Appearance of Black Lives Matter. NAME Publications, Miami 2017.
MIRZOEFF, N.: The Right to Look: A Counterhistory of Visuality. Duke University Press, Durham 2011.
MITCHELL, W. J. T.: Teorie obrazu. Nakladatelství Karolinum, Praha 2016.
RIPPON, J.: Art of Protest. Palazzo Editions, London 2019.
SHEA, A.: Designing For Social Change: Strategies for Community-Based Graphic Design (Design Briefs). Princeton Architectural Press, Princeton 2012.
SIMMONS, CH.: Just Design: Socially Conscious Design for Critical Causes. HOW Books, New York 2011.
WASIELEWSKI, A.: Made in Brooklyn. Artists, Hipsters, Makers, Gentrifiers. Zero Books, Alresford 2018.
THOMPSON, N.: Seeing Power: Art and Activism in the Twenty-first Century. Melville House, New York 2015.
ZUIDERVAART, L.: Umění a sociální transformace. Pravda, autonomie a společenské makrostruktury. FUD UJEP, Ústí nad Labem 2015.
Seznam doporučené literatury
BERGER, J.: Způsoby vidění. Labyrint, Praha 2016.
CELLA, B., FINDEISEN, L., BLAHA, A.: NO-ISBN textendash On Selfpublishing. Salon für Kunstbuch, Vienna 2017.
FELDMAN, A.: After the Law: Towards Judicial-Visual Activism. Independently published, Tel Aviv 2019.
FLORIDA, R.: The Rise of the Creative Class. Basic Books, New York 2019.
HELLER, S., VIENNE, V.: Citizen Designer. Perspectives On Design Responsibility. Allworth Press, New York 2018.
HENDL, J.: Kvalitativní výzkum. Portál, Praha 2012.
HROCH, M. (ed.): Křičím: "To jsem já!" Příběhy českého fanzinu od 80. let po současnost. PageFive, Praha 2017.
MCQUISTON, L.: Protest!: A History of Social and Political Protest Graphics. Princeton University Press, Princeton 2019.
MCQUISTON, L.: Visual Impact. Creative Dissent in the 21st Century. Phaidon Press Limited, London 2015.
MIRZOEFF, N.: Jak vidět svět. Artmap, Praha 2018.
MIRZOEFF, N.: The Appearance of Black Lives Matter. NAME Publications, Miami 2017.
MIRZOEFF, N.: The Right to Look: A Counterhistory of Visuality. Duke University Press, Durham 2011.
MITCHELL, W. J. T.: Teorie obrazu. Nakladatelství Karolinum, Praha 2016.
RIPPON, J.: Art of Protest. Palazzo Editions, London 2019.
SHEA, A.: Designing For Social Change: Strategies for Community-Based Graphic Design (Design Briefs). Princeton Architectural Press, Princeton 2012.
SIMMONS, CH.: Just Design: Socially Conscious Design for Critical Causes. HOW Books, New York 2011.
WASIELEWSKI, A.: Made in Brooklyn. Artists, Hipsters, Makers, Gentrifiers. Zero Books, Alresford 2018.
THOMPSON, N.: Seeing Power: Art and Activism in the Twenty-first Century. Melville House, New York 2015.
ZUIDERVAART, L.: Umění a sociální transformace. Pravda, autonomie a společenské makrostruktury. FUD UJEP, Ústí nad Labem 2015.